Comunicado Festivales al Parque 2022

 

Comunicado Festivales al Parque 2022

Andy Montañez, David Sánchez, Miranda! y Trueno, entre los primeros 12 artistas internacionales confirmados para los Festivales al Parque 2022 - Los Festivales al Parque 2022 traerán al clásico salsero Andy Montañez en la celebración de sus 80 años de edad, a Maelo Ruiz, referente de la salsa rosa; y a David Sánchez, ganador del Grammy y uno de los mejores saxofonistas de su generación, que estará por primera vez presentándose en Bogotá. 

Visitarán por primera vez los festivales tres diferentes artistas españoles, Love of Lesbian, Ilegales y Natos y Waor; además de Batushka de Polonia, Evile del Reino Unido, Crypta de Brasil y Holanda; y Trueno de Argentina, que dará su primer show en Colombia en los Festivales al Parque. - Miranda! de Argentina volverá a Colombia para presentarse en los Festivales al Parque, al igual que Christina Rosenvinge de España, quien dará un show especial conmemorativo de los 30 años del álbum Que me parta un rayo de Christina y Los Subterráneos. 

Luego de iniciar el año con una exitosa edición de Colombia al Parque, que llevó más de 22.000 personas a distintos lugares de la ciudad y presentó a Bogotá como escenario, el Instituto Distrital de las Artes - Idartes hace sus primeros anuncios de artistas internacionales invitados para las ediciones de los Festivales al Parque, que se llevarán a cabo a lo largo del 2022. Love of lesbian (España), Trueno (Argentina), Andy Montañez (Puerto Rico), Ilegales (España), Batushka (Polonia), David Sánchez (Puerto Rico), Christina Rosenvinge (España), Crypta (Holanda y Brasil), Evile (Reino Unido), Natos y Waor (España), Miranda! (Argentina) y Maelo Ruiz (Puerto Rico) son los primeros nombres confirmados para estos festivales. 

Como lo anunció la Alcaldía Mayor de Bogotá recientemente, el siguiente de estos grandes eventos metropolitanos que se realizará será Salsa al Parque el 4 y 5 de junio, seguido de los 25 años de Hip Hop al Parque el 2 y 3 de julio, Jazz al Parque el 17 y 18 de septiembre y Rock al Parque, que tendrá cuatro días en su edición 2022, el 26 y 27 de noviembre y el 3 y 4 de diciembre. Se trata de una curaduría artística que mantiene la misionalidad que ha consolidado por más de 20 años a los Festivales al Parque como espacios que, además de presentar artistas locales y nacionales, permiten tener una mirada a la música que se hace en otros países y no está necesariamente dentro de los circuitos comerciales o de las giras mundiales que incluyen a Colombia en sus destinos.

 “Los Festivales al Parque siempre se han caracterizado por traer una oferta musical a la ciudadanía que no podrá encontrar en ningún otro gran festival de la ciudad y en explorar mucho más allá de los circuitos comerciales, para hacer programaciones que den muestra de las diferentes vertientes musicales actuales, pero que también traigan a las tarimas la memoria de los sonidos que han construido su historia y la de los países de los invitados”, dice Catalina Valencia, directora del Idartes. 

Así, este año, los Festivales al Parque tendrán clásicos como el legendario salsero puertorriqueño Andy Montañez, que celebra sus 80 años de edad y hará un homenaje a los 64 de su trayectoria artística, y a su compatriota Maelo Ruiz, referente de la salsa rosa; y también a Ilegales de España, representantes del rock y punk crudo, que llegarán a Colombia a conmemorar sus 40 años de carrera ininterrumpida con el álbum Lucha por la vida, que celebra este aniversario. A Bogotá también llegarán artistas consolidados en sus países y con grandes cifras de reproducción en las plataformas de música. 

Debutarán Trueno de Argentina, campeón de batallas de freestyle, quien con 20 años de edad y un solo álbum de estudio ha conquistado rápidamente al público de América Latina, algo que se demostró con la masiva asistencia a sus conciertos en las recientes versiones de Lollapalooza en Chile y en el Vive Latino de México. 

Asimismo, de España estarán Natos y Waor, quienes pasaron de hacer parte del movimiento subterráneo del hip hop a coronarse en la cima del rap español, con sus propias reglas de juego dentro de la industria musical y gozando de gran popularidad. Otra agrupación que debutará en los Festivales al Parque es Crypta, de Brasil y Holanda, la nueva propuesta de exintegrantes de reconocidas agrupaciones de metal como Nervosa, Burning Witches y Hagbard, que ha recibido elogios masivos con su primer álbum Echoes of the soul. 

Del Reino Unido llegará Evile, una apuesta sonora del trash metal con una sólida discografía que la ha consolidado como una de las representantes del género en la actualidad y, de Polonia, Batushka, una de las protagonistas de la franja de conciertos en línea Música del Parque a la Casa del Idartes en 2020, durante el confinamiento, y que ahora debutará presencialmente en Colombia, con su particular puesta en escena, en la que los músicos encubren su identidad vistiendo batas negras con simbolismos ortodoxos. 

Desde España, otro invitado es Love of Lesbian, la banda de rock más destacada de su país del momento, que ya tiene consolidada una base de seguidores en Colombia y por primera vez se presentará en el Parque Metropolitano Simón Bolívar y, como representante del jazz latino, estará el puertorriqueño referente de este género musical David Sánchez, quien dará por primera vez un concierto en Colombia, reconocido como uno de los mejores saxofonistas de su generación, nominado en varias ocasiones y ganador del Grammy, con más de 30 años de carrera artística. Dos artistas que vuelven a los Festivales al Parque son la española Christina Rosenvinge, quien brindará un show especial de conmemoración de los 30 años del álbum de la agrupación Christina y Los Subterráneos Que me parta un rayo, el disco que la hizo popular con temas como 1.000 pedazos, Alguien que cuide de mí o Tú por mí; y Miranda! de Argentina, el dúo formado por los cantantes Alejandro Sergi y Juliana Gattas que sacudió los cimientos de la escena electro-pop argentina de comienzos de siglo y se mantiene como uno de los grupos más queridos por los latinoamericanos. Con estos doce nombres, se completa el primer anuncio de artistas para los Festivales al Parque. 

El siguiente es Salsa al Parque, el 4 y 5 de junio, que tendrá como antesala todo un mes dedicado a la salsa, con actividades los cuatro fines de semana de mayo, que llevarán bailarines, DJs y artistas por la ciudad, al alcance de los bogotanos y bogotanas. Próximamente, la programación de estas actividades podrá encontrarse en www.idartes.gov.co

Conoce sobre el Bronx Distrito Creativo 2022

 Conoce sobre el Bronx Distrito Creativo 2022

• Con el Bronx Distrito Creativo llega la agenda más “¡más!” de la cultura en Bogotá, cargada de pacífico, champeta, teatro, rap y mucho más. 
• La oferta cultural que tiene al espacio público de La Milla como uno de sus principales escenarios, se inserta en la gran programación artística y deportiva de la Bogotá que estamos construyendo. 
• Revisa la programación, selecciona tus actividades favoritas y agéndate desde ya para no perdértelas.
• Todas las actividades son gratuitas. 

Bogotá, marzo de 2022. Una agenda cultural llena de pacífico, champeta, memoria, teatro, rap, danza y mucho más llega en este 2022 al epicentro de la cultura en Bogotá, el Bronx Distrito Creativo. Ocho eventos gratuitos y diversos, con un gran número de artistas, aseguran buenas descargas de inspiración y goce para la ciudadanía en general. 
Desde abril hasta diciembre, el Bronx Distrito Creativo asegura experiencias únicas, vibrantes y enriquecedoras, que brindarán el pretexto perfecto para volvernos a encontrar. Agéndate ya para vivir y gozarte al máximo toda nuestra programación, la agenda más “¡más!” del año.  

La agenda.

En abril llega Bronx Sinfónico: el Rap de la Casa con Free Soul, Fortune Machine, Phantom Killer, Juan Love, Talentosos artistas de la casa, del Bronx Distrito Creativo, en un fabuloso ensamble con la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Cinco piezas nuevas, del rap más puro de la calle, con arreglos orquestales del legendario maestro Francisco Zumaqué. Con ellos, La Compañía de Danza del Teatro Mayor, con la pieza Retorno, dirigida por el coreógrafo colombiano Yovanny Martínez.

Mayo será de Champeta al Bronx en el día de la afrocolombianidad. Así como el pacífico se toma La Milla, el caribe tendrá su lugar. Se esperan picós, champeta y dance hall calentando las frías noches capitalinas. 

En junio viviremos la memoria con la Exposición La Esquina Redonda. El Bronx Distrito Creativo y su Colaboratorio de Creación y Memoria La Esquina Redonda, junto con el Museo Nacional, presentan una exposición enfocada en la historia del territorio, las personas y sus oficios, tradiciones y saberes. 

En julio regresa el pacífico, regresa el Festival Petronio Álvarez a La Milla. La música, la danza, la moda, la gastronomía y los saberes ancestrales de la comunidad afro del pacífico colombiano, se dan cita todos los años en el Festival Petronio Álvarez. Este año, llega a su edición número 26.

Agosto de Festival Iberoamericano de Teatro. Al Bronx Distrito Creativo llega uno de los tres festivales más importantes de artes escénicas del mundo, patrimonio cultural de Bogotá y de Colombia. En este 2022, luego de dos años de encierro e incertidumbre, trae un mensaje cargado de esperanza. Desde La Milla, las puertas del teatro se vuelven a abrir con un recorrido con comparsas y su debido concierto de cierre.

Septiembre con el concierto El Bronx te Mueve: Semana de la Bici. La semana de la Bici la viviremos a lo grande desde el Bronx Distrito Creativo. Iniciaremos con un recorrido por todo el centro y remataremos la jornada por todo lo alto con un gran concierto en el espacio público de La Milla. 

Octubre: Experiencia Danza Inmersiva. Una creación liderada por La Compañía de Danza del Teatro Mayor (Codanza) y James Cousins Company (JCC) presenta un espectáculo de danza contemporánea inmersiva a gran escala con 10 bailarines, 25 estudiantes y grupos comunitarios locales. La obra ubicada en un edificio en el corazón de Bogotá, creará una atmósfera utópica dando vida a sus espacios con un alto contexto territorial, al generar piezas grupales físicas junto a dúos íntimos. La experiencia está basada en la temática LBGTQ.

Y un diciembre acostumbrado a la Navidad en el Bronx. La celebración de la Navidad se enciende desde La Milla del Bronx Distrito Creativo. Una tarde noche donde encenderemos juntos la luz de la época más especial del año, en compañía de artistas, música y mucha magia y diversión para la ciudadanía. 

Regresan a Bogotá los grandes eventos metropolitanos

Festivales al Parque, foros, bienales y ciclos entre las novedades artísticas y culturales que trae el Idartes para todos los públicos.

 

Bogotá vuelve a ser sede de grandes eventos musicales, encuentros audiovisuales, ciclos festivales y foros para acompañar desde lo público la reactivación de una ciudad que lidera la agenda artística y cultural del país.

Desde el Parque Metropolitano El Tunal, sede de la primera versión de Cinemateca al Parque de este año se anunciaron los eventos que hacen parte de la agenda cultural y artística del Distrito Capital. 

Entre los eventos más esperados por el público capitalino están los Festivales al Parque que según lo anunciado por Catalina Valencia, directora del Instituto Distrital de las Artes - Idartes, se realizarán entre julio y diciembre de este año

De esta manera lo anunció Idartes en sus diferentes canales de comunicación y la invitación es a volvernos a reunir entorno a la salsa y los eventos distritales.

Instituto Distrital de las Artes - Idartes

contactenos@idartes.gov.co

https://www.idartes.gov.co

Bogotá vuelve a ser sede de grandes eventos musicales, encuentros audiovisuales, ciclos festivales y foros para acompañar desde lo público la reactivación de una ciudad que lidera la agenda artística y cultural del país.

Desde el Parque Metropolitano El Tunal, sede de la primera versión de Cinemateca al Parque de este año se anunciaron este domingo 27 de marzo los eventos que hacen parte de la agenda cultural, artística y deportiva del Distrito Capital. 

Entre los eventos más esperados por el público capitalino están los Festivales al Parque que según lo anunciado por Catalina Valencia, directora del Instituto Distrital de las Artes - Idartes, se realizarán entre julio y diciembre de este año. El primer Festival al Parque 2022 será Salsa al Parque que llenará la ciudad de ritmo desde la Plaza de Bolívar, los días  4 y 5 de junio. El sábado 2 y el domingo 3 de julio Bogotá podrá disfrutar de la celebración de los 25 años de Hip Hop al Parque y el 17 y 18 de septiembre, llegará Jazz al Parque.

Y es que este año  Rock al Parque, uno de los festivales más grandes y célebres del continente,  abarcará, por primera vez en mucho tiempo, dos fines de semana, el 26 y 27 de noviembre y el 3 y 4 de diciembre. “Vamos a hacerlo en un mes distinto, un mes de luces y de celebraciones navideñas, Rock al Parque tendrá cuatro días de programación en el Parque Simón Bolívar, pero también en otros puntos de la ciudad, porque vamos a tener un circuito cultural del rock, en bares y en diversos espacios de todas las localidades”, explicó la directora del Idartes.

A estos festivales se sumará uno dedicado exclusivamente al joropo que se realizará el 23 y 24 de julio en el Teatro Al Aire libre La Media Torta, el Festival Llanero, que busca  satisfacer a una comunidad muy grande, que es la comunidad llanera residente en Bogotá, a la que se suma la diáspora venezolana, también amante del género.

“Tenemos la alegría de contarles que vuelve un festival muy querido por todos los bogotanos que es el Festival Iberoamericano de Teatro, un festival patrimonial de Bogotá y del país”, agregó  Catalina Valencia anunciando que en esta ocasión, de  la mano del Programa Es Cultura Local, llegará a todas las localidades.

A la gran fiesta del arte y la cultura que será este 2022 se suma el Pícnic Literario con varias fechas, 24 de julio, 18 de septiembre y 9 de octubre. Bogotá es una ciudad que disfruta, ama y siente la literatura, que escribe, lee y habita bibliotecas y librerías. En este 2022, el Pícnic Literario se suma a la estrategia de Bogotá como escenario con tres grandes encuentros de autores, editores y, por supuesto, lectores. Las citas son el 24 de julio en el Parque Metropolitano Biblioteca El Tintal; el 18 de septiembre en el Jardín Botánico de Bogotá y finalmente el 9 de octubre en Parque Ciudad Montes.

Pero además, Bogotá se prepara para la primera Bienal Internacional de Arte para Primera Infancia, un evento sin precedentes en el país. Durante el mes de octubre, académicos, artistas, creadores, cuidadores y todos aquellos interesados en las relaciones entre el arte y los primeros años de vida podrán disfrutar de talleres, ponencias, conciertos, instalaciones plásticas y visuales, un ciclo audiovisual, intervenciones en las calles y el regreso de Bebés al Parque, el festival que promueve en los niños y niñas de 0 a 5 años, las mujeres gestantes y sus familias, espacios para la apropiación y el disfrute del arte en la ciudad. La Bienal contará con artistas e invitados especiales de Brasil, Argentina, España, Suiza, Italia, Chile y Colombia.

La Cultura Viva Comunitaria se vive en Bogotá a través del Programa Culturas en Común del Idartes, que realizará el 1, 2 y 3 de septiembre el 2.° Dialogo Internacional Culturas en Común, con Brasil como país invitado, Urabá como región invitada y Ciudad Bolívar, localidad anfitriona. Este será un espacio de encuentro que invita a dialogar, visibilizar y reflexionar sobre las expresiones culturales barriales y rurales en el territorio de Bogotá, en el marco de los derechos culturales. 

Del 10 al 20 de noviembre se realizará la versión 15 del Festival Danza en la Ciudad, un encuentro de experiencias de movimiento que busca acercar a los artistas a sus públicos y abrir espacios para que la danza haga parte de la vida cotidiana de las personas. La programación incluirá trabajos de video danza, piezas presenciales, bailes públicos, flashmob y experiencias inmersivas desde el movimiento que se llevarán a cabo en diferentes espacios y escenarios de la ciudad.

La programación 2022 incluye eventos audiovisuales tradicionales como el Ciclo Rosa que tendrá lugar del 2 al 12 de junio en la Cinemateca de Bogotá, pero además, por primera vez Bogotá será sede de Cineposium, encuentro internacional de comisiones fílmicas, que según explicó Catalina Valencia, será del 20 al 22 de septiembre.+

Y la segunda edición del Festival Arte a la KY será los días 3 y 4 de septiembre; una iniciativa para visibilizar las prácticas de los artistas del espacio público y presentar a la ciudadana una variada programación que incluye talleres de arte, clases de dibujo, sesiones de caricatura y actos de música, danza, teatro, circo, narración oral y cuentería, entre otros.

A la extensa programación artística y cultural que ofrece la ciudad este año se suma el Festival Internacional Respira el Arte del 26 de septiembre al 1 de octubre, el Festival de las Artes Eróticas que se celebrará del 10 al 13 de agosto de este año y entre el 21 de julio y el 7 de agosto, en la celebración del cumpleaños de la ciudad, el Festival de Teatro y Circo de Bogotá, con programación en diversos escenarios de la ciudad, con puestas en escena y asaltos teatrales. Una fiesta para toda la familia. 

Fuente: Idartes 

SantoSuarez Orquesta lanza su primer sencillo llamado “Mi Amiga”

 SantoSuarez Orquesta lanza su primer sencillo llamado “Mi Amiga”

La orquesta  tipo ensamble italiana, conformada en Marzo de 2021, de la cual hacen parte los reconocidos músicos de la escena salsera internacional como Tony Velardi (Italia), Juan Carlos Avila (Cuba) y Yoris Beltran (Cuba), presentan su primer sencillo llamado “Mi Amiga”, un tema con mucho sabor que maneja una temática entorno a una relación sentimental contada en forma de historia, un tema actual, de los que tienen una temática que nunca pasará de moda, en el que participan otros virtuosos músicos activos en la salsa, “Mi amiga” hace parte de su próxima producción musical la cual se verá a finales del año 2022.

SantoSuarez Orquesta Con un estilo diferente y de corte muy cosmopolita mantiene el concepto principal de satisfacer al bailador y gustar al melómano salsero.

SantoSuarez Orquesta es una nueva propuesta que invita a oxigenar las nuevas corrientes salseras, conservando los patrones rítmicos afroantillanos, dándole vitalidad, fortaleza y oxígeno al género.

Dentro de la propuesta musical de  SantoSuarez Orquesta presenta material inédito en todo su disco, enfocándose al mercado mundial latino que guste de la salsa.

“Mi Amiga” estará en las principales plataformas digitales desde del 22 de marzo de 2022 y actualmente cuenta con participantes como:

Amaury Pérez (Havana de Primera) – Trombones y Coros
Jeremy Montalva (Perú) Percusión completa (Músico actual de Daniela Darcourt)

CRÉDITOS:
Yoris Beltran: Voz
Tony Velardi: Piano
Juan Carlos Avila: Bajo
Amaury Perez: Trombones y Coros – grabados en Slide Records (Havana, Cuba)
Jeremy Montalva_ Percussion completa – Grabado en Drummont Studio (Callao, Perú)
Junior Pacora – Flauta – JP Music Studio (Peru)

Grabación: Voz, Piano y Bajo en MF Studio – Marco Ferretti (Alessandria, Italy)

Mix: MF Studio – Marco Ferretti (Alessandria, Italy)
Mastering: G-Effect Mastering Studio – Gianluca Patrito (Turin, Italy)

Addy Mendoza: Modelo (Cuba)
Foto: Roberto Bonino PH
ArtWork: Enzo Di Mauro ED Graphic

Para prensa, entrevistas y contrataciones 

Representantes directos con SantoSuarez Orquesta 

Colombia / Latinoámerica

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La Orquesta Aragón, La Broadway, Orquesta Típica Novel y Guateque Project en un mismo escenario en Medellín

La Orquesta Aragón, La Broadway, Orquesta Típica Novel y Guateque Project en un mismo escenario sábado 23 de abril en el Gran Salón de Plaza Mayor de Medellín, a partir de las 8:00 p.m.

Medarte y John Jiménez, tienen el placer de presentar una gran Fiesta Cubana con tres charangas de gran trayectoria y la participación de un grupo de salsa de Medellín. En un mismo escenario estarán la Orquesta Aragón de Cuba, y por New York las charangas La Broadway y La Orquesta Típica Novel, por Medellín nos acompañará la orquesta de salsa Guateque Project.

Una noche llena de violines, flautas, percusión para el goce de los asistentes. Durante más de cinco horas de concierto los asistentes se podrán deleitar con temas clásicos de cada agrupación. De la Aragón podremos escuchar Quiéreme siempre, Aprende Muchacho Bodeguero; de la Orquesta Típica Novel los clásicos Salud, dinero y amor, No me regañes y Guarapo; De la Broadway Isla del Encanto, Arrepiéntete, Guajira del Amor y de Guateque Project temas como Bari Bari, Color y El Gato con Corbata.

 

ORQUESTA ARAGÓN

 La orquesta Aragón nació el 30 de septiembre de 1939 en Cienfuegos, Cuba, bajo la dirección del contrabajista Oreste Aragón Cantero. El violinista Rafael Lay Apezteuia, quien ingresara al colectivo en 1940 con trece años de edad, fue capaz de asumir el liderazgo en 1948 tras la enfermedad de su director fundador. Con el Chachacha, Danzón, Son y otros géneros cubanos, la orquesta logró insertarse en las principales emisoras de la época, ganando muy rápidamente una popularidad inquebrantable.

Durante el período que se reconoce como su época dorada- décadas del 1960 y 1970-Lay logró robustecer un verdadero equipo que se conformaba por el flautista Richard Egües, las voces de Pepe Olmo y Felo Bacallao y todas las estrellas que hicieron resaltar a la orquesta en esa época. La muerte de Rafael Lay en en 1982 conmocionó los cimientos de la agrupación y en dos años se sucedieron en la dirección Richard Egües y Rafael Lay Bravo quien continúa al frente de la charanga. Para finales del siglo XX y ya en el siglo XXI, una segunda y tercera generación de la madre de las charangas cubanas continúa imponiendo su sello por diversos escenarios del mundo como el Carnegie Hall, Olympia de París, Lincoln Center.

La discografía de la agrupación supera las 100 grabaciones y goza con el privilegio de pertenecer al Hall de la Fama de la Música Latina en New York (1999) y Las Vegas (2012). La UNESCO en el año 2005 le otorgó la Medalla Pablo Picasso. Entro otros reconocimientos podemos plasmar las dos nominaciones a los Grammy Awards en los años 2001 y 2002 con el álbum “Icono” y 2021 con el cd “Chachachá: Homenaje a lo tradicional”  en colaboración con Issac Delgado y Alain Pérez, resultado ganadores en ambas ediciones del Latin Grammy. Con más de ocho décadas de haber sido fundada, la orquesta mantiene un activo trabajo y busca preservar su sello, incorporando a la par, nuevos ingredientes acorde a los tiempos.

 

ORQUESTA BROADWAY (Estados Unidos)

La Orquesta Broadway es una agrupación estilo charanga fundada en 1962 por el flautista Eddy Zervigón y sus hermanos Kelvin (piano) y Rudy (violín) en la ciudad de Nueva York. Charanga es un formato instrumental de origen cubano desarrollado a finales del siglo XIX que consiste en flauta, violines, contrabajo, y una sección rítmica compuesta de conga, timbal y guiro. El nombre de la orquesta fue adoptado después de ser sugerido por Catalino Rolón , agente de contrataciones del Palldium Ballroom, lugar este donde precisamente la orquesta hizo su debut oficial y donde años más tarde habría de amenizar el baile final del mundialmente famoso salón de baile.

Indudablemente, la popular Orquesta Broadway ha superado la prueba del tiempo al llegar a ser no sólo una de las pocas charangas sobrevivientes de Nueva York, sino la charanga de más larga existencia fuera de Cuba. Cincuenta y dos años después de su fundación y a pesar de los variados estilos musicales, la siempre en demanda orquesta Broadway, continúa disfrutando de una envidiable posición a la vanguardia de la música latina en los Estados Unidos.

Después de más de 20 producciones discográficas, el álbum “Orquesta Broadway 40 aniversario” fue nominado a los premios Grammy Latino en el  2003. La orquesta Broadway hizo su debut fonográfico en 1963 con el sello Gema un elepé titulado “ Dengue” que incluyó “ Como camina María”, es el primer éxito de la orquesta. Los álbumes subsiguientes , Arrímate Pa´Acá y Tiquí Tiquí, para el selllo Musicor, solidifican la popularidad de la orquesta emplazándola como una de las mejores de Nueva York y la catapultaron a la escena internacional. El resultado no se hizo esperar y la orquesta viajó por  primera vez fuera de los Estados Unidos a Caracas, Venezuela en 1967. Visitas a África, Europa y Sudamérica siguieron a continuación y es así como en 1973 y 1974, la Orquesta Broadway realizó sucesivas visitas a Costa de Marfil y Senegal así como a Francia.

Un hito importante en la historia discográfica de la Orquesta Broadway lo constituye “Pasaporte” álbum grabado en 1977, que incluyó el emblemático éxito “ Isla del encanto” que perdurará en la memoria colectiva de la comunidad latinoamericana como oda celeb a Puerto Rico.

En Cali, Colombia, en 1982, la orquesta fue premiada como “ la mejor de la Feria”, durante la celebración de la “ XXV Feria de la Caña de Azucar”. Este reconocimiento fue sólo uno más en la lista de preseas que la agrupación ha cosechado en reconocimiento a su gran popularidad, alto profesionalismo y excelente calidad interpretativa. Las giras continúan y el 12 de noviembre de 2011, amenizaron la  Gala Atlética Mundial de la Asociación Internacional de Federaciones de Atlestismo (AAF) en el Salón de Estrellas del Club Deportivo del estado en el principado de Mónaco, convirtiéndose así en la segunda agrupación latinoamericana, después de la orquesta Aragón de Cuba en el 2007, en ser elegida para amenizar tan prestigioso evento.

La Broadway ganó  “congo de oro”  en el Festival de Orquestas, en los carnavales de Barranquilla-Colombia celebrando el Bicentenario de esta ciudad, en el mes de febrero de 2013.

 

ORQUESTA TÍPICA NOVEL

 

El Lugar de nacimiento de la Típica Novel comienza en 1961 en la ciudad de New York de la mano de Héctor Zeno y su entonces socio Eddy Rodríguez. Cuando estos dos miembros fundadores dejaron la banda, Willir Ellis, pianista y director musical, asumió el liderazgo junto con Alberto González y Marco Motrini, ambos vocalistas en ese momento.

La banda se hizo mundialmente conocida bajo el sello discográfico Fania y Ralph Mercado, quien fue su promotor original. Muchos grandes músicos latinos han sido miembros de esta gran charanga. Algunos grandes músicos como Mauricio Smith Sr, Don Gonzalo Fernández, Mike García, Néstor Torres, Jimmy Bosch, Pupi Lagaretta, Jimmy Delgado, José Papo Boine, Joe Torres, Marino Solano y muchos más.

Cuando Willie Ellis falleció, la banda pasó a manos de su sobrino Rafael Rodríguez quien produjo dos grabaciones “Mejor que nunca” y “ La Nueva Generación”. Por conflictos laborales Rafael dejó la banda y se mudó a Florida. Como todos los otros miembros se encontraban en New York se decidió que esa sería la sede y estaría bajo la dirección de Mauricio Smith jr y Joe Ayala.

Joe, ha producido recientemente la última grabación de Novel “Mirando pal Cielo”, que está dedicada a todos los miembros anteriores de la banda que fallecieron y hay más música en preparación para futuras grabaciones. Típica Novel se esfuerza por seguir acercando la buena música al público bailador en la larga tradición que ha perdurado hasta el día de hoy.

 

GUATEQUE PROJECT

 

La agrupación musical Guateque Project inició su trayecto musical en la ciudad de Medellín en 2013. Durante estos ocho años han logrado forjar una identidad interpretativa original en el género de la Salsa, el Latin Jazz y el Son Cubano, cuya puesta en escena, cargada de energía, sabor y colorido, seduce a propios y foráneos, expertos y novatos con un sonido redondo y ritmos, armonías y melodías cargadas de emoción y expresividad. Su nombre es sinónimo de alegría y movimiento. Sus creaciones están llenas de sonoridades y letras singulares, que dan un sello propio y una propuesta artística novedosa, sin perder la esencia musical afroantillana colombiana y el estilo latino. Con cada una de sus presentaciones Guateque Project logra cautivar al público más exigente en escenarios locales, nacionales e internacionales.

 Su primer sencillo “Varí, Varí” le dio la oportunidad de abrir espacios importantes de reconocimiento y difusión al proyecto en reconocidas emisoras salseras de la ciudad de Medellín como Latina Stereo y en varios medios locales y emisoras virtuales internacionales.

 

Guateque Project ha sido ganador de varias convocatorias gracias al trabajo de autogestión, visión y liderazgo de su director Pipe Londoño. Entre sus propuestas se encuentra “Rebelión”, proyecto que le significó su tránsito de la escena local y nacional a la escena internacional, llevando a realizar su primera gira por Centroamérica. Tiene la oportunidad de visitar México y participar en el Festival Afrocaribeño y el Festival de Músicas del Mundo de San Luis Potosí. Los asistentes a estos festivales disfrutaron de los nuevos sonidos y propuestas de la nueva generación de la salsa colombiana y de su proyección y vigencia en la industria.

 

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SAMIR VARELA Y SU ALMA DEL BARRIO PRESENTAN "ALEVOSIA"

 

SAMIR VARELA

Y SU ALMA DEL BARRIO

Sorprenden con su nuevo tema de género social

ALEVOSIA

Samir Varela sobrino del gran artista colombiano Jairo Varela, en un tiempo que aún se sienten las diferencias sociales, las cuales podemos ver en las noticias internacionales  y  aún en nuestro país, sorprende con su tema ALEVOSIA. Una deliciosa salsa, que se inspiró en todos los problemas de racismo que aún se sienten en los Estados Unidos. 

Con su origen de raza negra, lleva en su sangre el sentimiento por todos los afrodescendientes del mundo. ALEVOSIA, es un tema que hace pensar y reflexionar, porque aún se debe sentir esa diferencia de color de piel entre hermanos.

Samir Varela reaparece después de la pandemia con su agrupación insigne ALMA DEL BARRIO, 30 años de trayectoria musical. Recordemos algunos de los éxitos de la agrupación como fue Hermosa Compañera y Viviendo de Prisa, o el tema dedicado a Bogotá, cuando la agrupación migró de Cali a la Capital, Mi Bogotá Bonita entre otros. Esta agrupación fue creada de la mano de Jairo Varela, conocida entonces como las “Inferiores del Grupo Niche”, 

Para la grabación del tema, el autor buscó nuevos talentos, parte de su filosofía de igualdad de oportunidades a nuevos talentos. La voz estuvo a cargo de Diago, una excelente voz que descubrió durante la pandemia en Bogotá y confió los arreglos musicales a John Dennis, una figura de la música quien le pidió esa oportunidad, luego de su trayectoria como cantante de salsa por más de 20 años. 

ALEVOSIA un tema que causará controversia en una época en la que ya debería haber unidad entre hermanos de diferentes razas pero que aún continua causando conflicto en varios lugares del mundo.

Perfil: Yamil Quijada - Cantante

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Perfiles:

Yamil Quijada, Cantante

El Cantante Yamil Quijada, Nació en Caracas, Venezuela, un 10 de septiembre de 1974, desde muy pequeño su inquietud por la música se hizo notable, en su infancia participaba en actividades escolares de canto y baile folklórico, en la escuela Guayana Esequiba, ubicada en la Parroquia de Caricuao, ya de adolecente presenta interés en desarrollarse en los ritmos latinos, ritmo que no era ajeno entre su circulo de amigos y familia, convirtiéndose en un estilo de vida, con el tiempo comenzó a interpretarla y a cantar en los bailes y fiestas.

Su asenso se dio cuando entra a la agrupación los Chamos de la Salsa ,con los cuales realizaba presentaciones ya profesionales, a los 17 años ya formó parte de la orquesta de Jhonny Soto en donde se desarrolla como cantante y corista destacando por su nivel interpretativo, a sus 18 años Firma contrato con la prestigiosa orquesta venezolana Federico Jr. Magia Caribeña a quien dedicaría en sus filas 14 años, ganando experiencia y mejorando su perfil como salsero, donde grabara éxitos como “Seremos dos enamorados”, “Hay algo en ti”,  “Me quedé con ganas”, “Pasión Gitana” y “Así es el amor” entre otros temas.

A lo largo de su carrera Yamil Quijada, ha compartido escenario con artistas de la talla como Oscar D´León, Raphy Leavit, Gilberto Santa Rosa, Willie Colón, Henry Fiol, Ismael Miranda, Marvin Santiago, Luigi Texidor, Jose Alberto el Canario y El Gran Combo entre otros grandes artistas a nivel mundial.

Además se dirige internacionalmente a las Islas Canarias , en España en donde formaría parte de la orquesta de Moises Gonzalez Son Iya de Tenerife, donde participa en la dirección de voces, dejando la grabación de éxitos como “Rumba Callejera” y “Vivo en un archipiélago”, siendo esta la canción que se popularizo.

Radicado después de un tiempo viaja a Pontevedra, población de España donde Graba su  primer trabajo en solitario llamado MI OPORTUNIDAD, donde presenta 8 cortes de salsa dura clásica y romántica, con su inconfundible talento en este disco también trabajaría como autor y compositor mostrando su gran crecimiento y nueva faceta musical.

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Con Colombia al Parque 20 años, vuelven los Festivales al Parque en 2022

 Con Colombia al Parque 20 años, vuelven los Festivales al Parque en 2022 

Bogotá, Febrero 12 de 2022.

La Alcaldía Mayor de Bogotá y el Instituto Distrital de las Artes - Idartes anuncian el regreso de los Festivales al Parque renovados, con actividades descentralizadas y mayor diversidad en su oferta artística y de bienestar para la ciudadanía. - El primer festival será Colombia al Parque 20 años, que abre el año del regreso de los grandes festivales en parques de Bogotá, del 24 al 27 de febrero, con un abrebocas que pone a Bogotá como escenario, con una serie de conciertos desde el 16 de febrero en Las Cigarras Librería, Tertulia Librería Café, el Cerro de Monserrate, la Terminal de Transportes Salitre, la Plaza de Paloquemao y la bahìa del Teatro Jorge Eliécer Gaitán. 

Colombia al Parque 20 años trae un día más de programación y entre sus actividades especiales están la celebración de los 20 años de la carrera artística de Marta Gómez y una sesión de escucha al aire libre del nuevo álbum del puertorriqueño Draco Rosa, Sound Healing 1:11, acompañada por ejercicios de yoga; además de la participación de un artista trans por primera vez en la historia del festival, La Bruja de Texcoco de México. 

Los invitados nacionales son Marta Gómez, Mabiland, Dawer x Damper, Ecstatic Dance, Mitú, Velandia y la Tigra y Yeison Landero, el heredero de la cumbia; y los internacionales Draco Rosa, Los Mirlos y el Grupo Alturas de Perú, Mula de República Dominicana, Muerdo de España y La Bruja de Texcoco de México, de donde también viajará la legendaria Orquesta de Pérez Prado, que traerá a Rubén Albarrán como cantante invitado. 

La Alcaldía Mayor de Bogotá y el Instituto Distrital de las Artes - Idartes anuncian que en 2022 vuelven recargados los Festivales al Parque, luego de una ausencia por dos años. 

Rock al Parque, Salsa al Parque, Jazz al Parque, Hip Hop al Parque y Colombia al Parque volverán a ser el centro de la movida musical de la capital y darán la oportunidad a la ciudadanía de disfrutar de la música en vivo no solamente en los parques, sino en diferentes sitios que ponen a Bogotá como escenario. 

Este regreso de los festivales más queridos por el público de la ciudad empezará con el vigésimo aniversario de Colombia al Parque, que se realizará del 24 al 27 de febrero, que trae consigo varias novedades. Por primera vez, se añade un cuarto día a su programación, con más de 30 artistas que circularán por diferentes escenarios como el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, el Teatro Al Aire libre La Media Torta y el Parque El Lago (Parque de los Novios), su tradicional espacio. 

Será la edición con mayor participación de artistas distritales ganadores de convocatorias, para un total de 19, que duplican los participantes locales de años anteriores y añaden un día más a la programación. “Esto mejora la oferta para el público y trae más oportunidades de circulación para los artistas. Es importante destacar que esta edición de Colombia al Parque tiene más del 50% de programación a cargo de artistas mujeres, así como artistas de la comunidad LGBTI y artistas trans”, dice Catalina Valencia, directora de Idartes, quien explica cómo el festival ha venido poco a poco ampliando su espectro y convirtiéndose en un punto de encuentro para las músicas del mundo, además de ser el espacio de reunión de las músicas autóctonas y las propuestas sonoras actuales de Colombia. Es así como este año, además de artistas invitados nacionales como Mabiland, Dawer x Damper, Mitú, Velandia y la Tigra, Yeison Landero, el heredero de la cumbia, y Ecstatic Dance, que guiará una sesión de baile para la liberación mental, física y emocional, Colombia al Parque tendrá varias agrupaciones extranjeras. 

Los Mirlos y el Grupo Alturas de Perú, Mula de República Dominicana, Muerdo de España y La Bruja de Texcoco de México y la legendaria Orquesta de Pérez Prado, el Rey del Mambo, que traerá a Rubén Albarrán como cantante invitado, se encargarán de la diversa muestra internacional. Uno de los platos fuertes de Colombia al Parque, 20 años es la gala de apertura el jueves 24 de febrero, con la celebración de los 20 años de la carrera y canción de Marta Gómez, a quien le antecederán las artistas Astrid Carolina, María Vanedi, el Grupo Mayelé y el Ensamble Macondo, tres grupos ganadores de la convocatoria distrital de Idartes para este festival, intérpretes de distintos estilos musicales. 

Otro de los shows especiales es el de celebración de los 15 años del álbum Once Rasqas (2007) de Velandia y la Tigra, en el cual un grupo de artistas distritales que integran voces, vientos, percusiones e instrumentos eléctricos y electrónicos reinterpretarán las once canciones del disco, en un esquema en el que la improvisación tendrá un papel relevante. Por primera vez se incluirá en la programación el Teatro al Aire libre La Media Torta, donde los nuevos sonidos distritales ofrecerán una tarde entre músicas llaneras, tropicales y de la montaña, acompañados del Grupo Alturas de Perú, con más de 40 años de tradición y con el cierre a cargo del dúo de electrónica de la selva Mitú. 

Desde el mediodía del viernes 25 de febrero, allí se presentarán los grupos locales Tr3s en uno, Grupo Carranguero Los Parientes, Danza Colibrí, la Agrupación Guarura, Rizomagic y La Sonora Mazurén. 

El fin de semana del 26 y el 27 de febrero, Colombia al Parque 20 años abrirá con una sesión de escucha muy especial, acompañada por ejercicios de Kundalini Yoga. El puertorriqueño Draco Rosa visitará el Parque El Lago (Parque de los Novios) para contar su experiencia con su más reciente álbum Sound Healing 1:11, que combina música ambiental con cantos místicos y atmosféricos instrumentales, que pulsan con energía positiva y proponen una visión esperanzadora de la condición humana y su capacidad para encontrar entendimiento. 

“Si algo nos mostró esta pandemia es la importancia del arte para la salud mental y por eso abrimos la puerta a aquellas expresiones sensibles que profundizan en este tema, por eso nos complace contar con la presencia de Draco Rosa, uno de los artistas latinoamericanos más importantes, que está utilizando la música para la sanación”, explica Valencia sobre esta actividad, a la que sigue una sesión de baile del grupo colombiano Estatic Dance, que propone la danza como medicina. 

A esta sesión dedicada a la salud mental, la seguirán las jornadas de conciertos con invitados nacionales, internacionales y los grupos distritales que interpretarán sus creaciones musicales el sábado y domingo son Café Camará, Nuevo Joropo, Aluvión, Golpe Cruzao, Sentir Colombiano, Phonoclorica, Indus, Folkloreta y Los Pangubres.

Como abrebocas a Colombia al Parque 20 años, entre el 16 y el 20 de febrero se inaugura la iniciativa Bogotá como escenario, que llevará conciertos y actividades culturales a espacios no convencionales y será protagonista en el marco de los Festivales al Parque. Para esta edición, el llanero Raúl Numerao y una muestra de danza estarán el 17 de febrero en la Terminal de Transporte, las percusiones caribeñas de Palo Alto Son y Ghetto Kumbé el 19 de febrero en el Cerro de Monserrate y los Carrangakids en la Plaza de Paloquemao el domingo 20, acompañados también por Numerao. 

También harán parte de Colombia al Parque 20 años dos Pequeños Conciertos que se harán en librerías, para dar continuidad a esta exitosa serie de recitales impulsados por la Gerencia de Literatura desde 2021. 

El miércoles 16 de febrero, María Mulata estará en Tertulia Café y el viernes 18 María Mulata en Las Cigarras Librería, un concierto antecedido por un panel cuyo tema serán los roles y legados de las mujeres en 20 años de este festival. 

Con Colombia al Parque, vuelve el Gaitán al Aire en la bahía del Teatro Jorge Eliécer Gaitán el 16 de febrero con la música de Absalón Sinisterra, y también se une el Teatro Colón el sábado 26 de febrero con un diálogo sobre el desarrollo del formato del conjunto de bandola, tiple y guitarra, desde 1920 hasta 2022, titulado Centenario del trío típico andino: análisis histórico e interpretativo del formato. 

El festival también tendrá una fiesta de cierre, con Pinchepinchadiscos de Rubén Albarrán en Casa del Rey, el 26 de febrero. La entrada a todos los eventos de Colombia al Parque 20 años es libre para los ciudadanos y ciudadanas y toda la programación se puede consultar en www.colombiaalparque.gov.co