La Puertorriqueña de Don Perignon presenta su nuevo sencillo ‘Navidad es alegría’

La Puertorriqueña de Don Perignon presenta su nuevo sencillo ‘Navidad es alegría’

 15 de octubre de 2024, San Juan, Puerto Rico.- La Navidad es, sin duda, la temporada más bella del calendario, una época en la que las familias se congregan para compartir en armonía, alegría y gratitud. Este año, para acompañar ese espíritu festivo, La Puertorriqueña, bajo la dirección de Don Perignon, se enorgullece en presentar su más reciente sencillo titulado ‘Navidad es alegría’, una composición del reconocido cantautor José Nogueras, que cuenta con los arreglos del talentoso Ramón Sánchez.

José Nogueras, quien ha dejado una huella imborrable en la música navideña, vuelve a capturar el vibrante espíritu y la alegría que definen la temporada en Puerto Rico y en el Caribe. Esta emotiva lírica es capitalizada por Ramón Sánchez, quien, además de mantener una estrecha amistad con Nogueras, reconoce que sus principales referentes para arreglar música navideña son los emblemáticos: Asalto Navideño Vol.1 y 2 de Willie Colón & Héctor Lavoe, y las distintas producciones dedicadas a la época de El Gran Combo de Puerto Rico y La Sonora Ponceña.

‘Navidad es alegría’ no solo celebra la festividad, sino que también refleja la esperanza y el optimismo que acompañan la llegada del Año Nuevo. El tema que invita a compartir con los seres queridos, expresa el anhelo universal de un nuevo comienzo, lleno de promesas y oportunidades renovadas.

Con las voces de Joe González, José Karlo Ribot y Henry Santiago, ‘Navidad es alegría’, también cuenta con la participación de la joven virtuosa del cuatro puertorriqueño, Fabiola Muñoz. La cuatrista, quien recibió un pequeño cuatro de juguete cuando tenía siete años, precisamente durante una Navidad, ha desarrollado una profunda conexión con el instrumento que marcó su futuro. 

El solo de cuatro en ‘Navidad es alegría’ aporta una dimensión de autenticidad y emoción al tema, fusionando con sutileza la rica tradición musical boricua con el estilo propio de La Puertorriqueña.

En la época navideña, celebramos en abundancia de los manjares propios con que festejamos la llegada del Niño Dios, compartiendo con amistades y familia. ‘Navidad es alegría’ se convierte en el acompañamiento perfecto para la temporada de parranda y regocijo. La canción está hecha para disfrutarla olvidando la dieta y dándole entrada a los tradicionales pasteles, al arroz con gandules y al lechón a la varita, junto a un traguito del “ron de la tierra”.

Invariablemente, “Con Don Perignon, este parrandón llega cargado de alegría y mucho amor”.

En su trayectoria, “Don Perignon” con su orquesta, La Puertorriqueña, ha publicado trece producciones discográficas, en las que han colaborado figuras como Gilberto Santa Rosa, Víctor Manuelle, Luisito Carrión, Oswaldo Román, Pedro Brull, Josué Rosado, Rico Walker, José Alberto “El Canario” y Hermán Olivera, entre otros.

¡Que la música y el espíritu navideño llenen su hogar de felicidad y buenos momentos, les desea La Puertorriqueña de Don Perignon!

Rossi López: “Yo Viviré” - Un Nuevo Clásico en Salsa

 Rossi López: “Yo Viviré” - Un Nuevo Clásico en Salsa

Rossi López, conocida en el mundo de la música como “La Dama del Sabor”, ha lanzado su primer cover titulado “Yo Viviré”, una adaptación salsera del icónico tema de Gloria Gaynor, “I Will Survive”. Este lanzamiento marca un hito en la carrera de Rossi y en el género de la salsa, ya que es la primera vez que esta canción se traduce al español en este estilo musical.

Antes de decidirse por “Yo Viviré”, Rossi López realizó un exhaustivo estudio de varios temas musicales. Su objetivo era encontrar una canción que no solo resonara con su estilo y voz, sino que también tuviera un mensaje poderoso y relevante para la audiencia actual. Finalmente, la elección recayó en “I Will Survive”, una canción que ha sido un himno de empoderamiento desde su lanzamiento original en 1978.

Adaptación y Arreglos

La versión de Rossi López de “Yo Viviré” presenta nuevos arreglos adaptados a la nueva generación salsera. La producción ha sido meticulosa, asegurando que cada nota y cada ritmo reflejen la esencia de la salsa moderna, sin perder la fuerza y el mensaje del tema original. Los arreglos incluyen una mezcla de instrumentos tradicionales de salsa con toques contemporáneos, creando una versión fresca y pegajosa que promete ser un éxito en las pistas de baile.

“Yo Viviré” no solo destaca por su ritmo contagioso, sino también por su poderoso mensaje sobre la importancia de amarse a uno mismo y no depender de la aprobación o presencia de otros para encontrar la felicidad y la satisfacción en la vida. 

Este mensaje resuena profundamente con la historia personal de Rossi López, quien ha vivido experiencias similares a las narradas en la canción. La cantante ha compartido en varias entrevistas cómo esta canción refleja su propio viaje de autodescubrimiento y empoderamiento.

Las primeras críticas han sido positivas, destacando la habilidad de Rossi para infundir nueva vida a una canción tan conocida y querida.

Con “Yo Viviré”, Rossi López no solo rinde homenaje a un clásico de la música, sino que también establece un nuevo estándar en el género de la salsa. 

Su interpretación apasionada y los innovadores arreglos aseguran que esta canción será recordada y celebrada por mucho tiempo. No te pierdas la oportunidad de disfrutar de esta vibrante versión de un himno de empoderamiento y resiliencia.

Tumbao Media

Editor: Lore Pachón

Atención: este es el Cartel Para el Festival de Salsa Al Parque

 

Atención:

 este es el Cartel Para el Festival de Salsa Al Parque

clásicos del bolero y el Son con la Orquesta Sinfónica EAFIT

 

Una noche para revivir los clásicos del bolero y el Son con la Orquesta Sinfónica EAFIT bajo la dirección del maestro Jaime Uribe, y la participación de Carlos Arturo “el señor del Bolero”

El próximo jueves 10 de octubre a las 8 p.m. Medellín tiene una cita con el bolero en el Teatro Metropolitano con el concierto Boleros y Son con la Orquesta Sinfónica EAFIT. 

Este concierto organizado por el Teatro Metropolitano en alianza con la Orquesta Sinfónica EAFIT es una oportunidad única para revivir los clásicos que hacen parte de la memoria colectiva de muchas generaciones, con un ingrediente excepcional: los arreglos sinfónicos del maestro Jhony Pasos que hacen de este concierto un evento imperdible.

El Teatro Metropolitano y la Orquesta Sinfónica EAFIT se unen en una noche mágica de boleros sinfónicos que estará bajo la dirección musical y artística del maestro Jaime Uribe. 

Bajo una cuidadosa curaduría y con las extraordinarias voces de Yoamys Jerez, Carlos Arturo, conocido como “el señor del bolero” y Maestrío, grupo integrado por Elkin Velázquez, Ulises Hernández y Jío Gil, se escuchará una selección de temas de este género, considerado la cumbre de la canción sentimental latinoamericana. 

Nacido en Cuba y declarado en 2023 Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, el bolero, símbolo de identidad de América Latina, es mezcla de poesía y música, y refleja la idiosincrasia y las emociones de nuestra cultura. 

Es así como los artistas en escena nos harán vivir y rememorar las más diversas emociones a través de los arreglos sinfónicos de Jony Pasos de maravillosos temas como Flores negras, Quién será, Te busco, Cuando estoy contigo y Lágrimas negras, entre otros.

El Teatro Metropolitano y la Orquesta Sinfónica EAFIT se unen en una noche mágica de boleros sinfónicos que estará bajo la dirección musical y artística del maestro Jaime Uribe. 

Bajo una cuidadosa curaduría y con las extraordinarias voces de Yoamys Jerez, Carlos Arturo, conocido como “el señor del bolero” y Maestrío, grupo integrado por Elkin Velázquez, Ulises Hernández y Jío Gil, se escuchará una selección de temas de este género, considerado la cumbre de la canción sentimental latinoamericana. 

Nacido en Cuba y declarado en 2023 Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, el bolero, símbolo de identidad de América Latina, es mezcla de poesía y música, y refleja la idiosincrasia y las emociones de nuestra cultura. 

Es así como los artistas en escena nos harán vivir y rememorar las más diversas emociones a través de los arreglos sinfónicos de Jony Pasos de maravillosos temas como Flores negras, Quién será, Te busco, Cuando estoy contigo y Lágrimas negras, entre otros. 

 Artistas participantes 

Orquesta Sinfónica EAFIT, director: Jaime Uribe Cantantes: Yoamys Jerez, Carlos Arturo y Maestrío integrado por Elkin Velázquez, Ulises Hernández y Jío Gil Músicos invitados: Juancho Lopera (Piano), Robin Núñez (Bajo), Luis Fernando Gaviria (Percusión) Arreglista: Jony Pasos.

Orquesta Sinfónica EAFIT 

Reimaginando el papel de una orquesta en Medellín, la Orquesta Sinfónica EAFIT irradia la misma energía y vitalidad que caracteriza la universidad, reconocida por su apertura y dinamismo. La orquesta sinfónica EAFIT tiene 25 años, bajo la estrategia de divulgar la música sinfónica mundial. 

El proyecto trabaja con y por la naturaleza, la diversidad, la niñez, los dilemas actuales y la participación de diversos géneros. 

Desde su fundación la iniciativa se erige como un faro cultural que transforma la música en vivo para aportar en la construcción de ciudadanías, informadas y conectadas con los retos de la humanidad. 

Jaime Uribe Espitia 

Director, clarinetista y saxofonista

Graduado como Maestro en clarinete y saxofón de la Universidad de Antioquia. Especialista en Creación Artística de la Facultad de Artes de la Universidad de Antioquia, con énfasis en dirección de música andina colombiana en Banda sinfónica. Magíster en clarinete y dirección orquestal de la Universidad EAFIT. Fue desde 1979, integrante de la Banda Sinfónica de la Universidad de Antioquia, ocupando el cargo de “Concertino”. 

Con esta institución actuó innumerables veces como solista de saxofón y clarinete y también como director invitado. Ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica de Antioquia, Orquesta Filarmónica de Medellín, Orquesta Sinfónica de EAFIT, Sinfónica Nacional de Colombia, Orquesta Filarmónica de Bogotá, Orquesta Sinfónica del Conservatorio del Tolima y la Banda Sinfónica del Huila. Ganador como, “Solista instrumental”, del Gran Premio “Mono Núñez” en Ginebra, Valle, en 1993, y finalista en el 2000 y 2005, con el Cuarteto de Saxofones de la Universidad de Antioquia. 

Ganador con el Cuarteto de Saxofones de la Universidad de Antioquia, del concurso Cotrafa, en Bello, Antioquia, en el 2004. Fundador y director del trío “Seresta” agrupación de música andina colombiana, con la cual ha ofrecido recitales en las más importantes salas del país y del exterior. Su primer trabajo discográfico fue nominado al Grammy latino, como mejor álbum de música folclórica.

En música tropical ha desarrollado una intensa actividad, como Director e integrante de importantes orquestas, entre ellas: Los Graduados, Los Hispanos, El Combo de las estrellas, El Tropicombo, el grupo Caneo y la orquesta Frenesí. Ganador del “Congo de Oro” en los carnavales de Barranquilla 1970 y 1971, con la orquesta Los Graduados, de la cual era fundador y director. 

Co-fundador y director de la Big Band de Medellín, la cual ofrece conciertos interrumpidamente desde el año 1988. Actualmente es profesor de la Universidad de Antioquia, donde además tiene a su cargo la Big Band.

Fuente: Marcela Mosquera / Juan Fernando Trujillo - Prensa

Sbm lanza su nuevo disco “Niveles” salsa urbana bajo la distribución de Puntilla Music

 Sbm lanza su nuevo disco “Niveles” salsa urbana bajo la distribución de Puntilla Music

Boston, Massachusstes, 01 de octubre 2024  - Sebastián Medina, mejor conocido en el mundo de la música como Sbm, se complace en anunciar el lanzamiento de su esperado nuevo disco titulado “Niveles”. Este álbum, distribuido por la reconocida compañía Puntilla Music, promete llevar a los oyentes a un viaje musical sin precedentes.

“Niveles” es una obra maestra que refleja la evolución artística de Sbm, combinando una mezcla única de estilos musicales como Salsa, Trap, R&B, Reparto y Reggaetón. El disco incluye colaboraciones con destacados artistas, entre ellos Ponce, con quien Sbm ha trabajado anteriormente en éxitos como “Apaga la Luz” y “Rica”. En esta ocasión, Sbm no solo se destaca como intérprete, sino también como arreglista, productor y compositor, demostrando su versatilidad y talento multifacético.

Puntilla Music, una de las principales distribuidoras de música tropical, se enorgullece de apoyar a Sbm en este lanzamiento. La compañía, conocida por su compromiso con la promoción de artistas latinos, asegura que “Niveles” será un éxito rotundo en las plataformas digitales y en las listas de popularidad.

“Estoy increíblemente emocionado de compartir ‘Niveles’ con el mundo. Este álbum es el resultado de mucho trabajo y dedicación, y estoy agradecido por el apoyo de Puntilla Music y todos los que han sido parte de este proyecto. Espero que mis fans disfruten de cada canción tanto como yo disfruté creándolas.” Comentó Sbm

Sobre Sbm: Sebastián Medina, conocido artísticamente como Sbm, es un artista emergente que está subiendo de nivel rápidamente gracias a sus trabajos de alta calidad. Con varios éxitos en su carrera, como “Mírala”, “Ya Me Cansé” y “En Mis Sueños”, Sbm continúa innovando y dejando una marca indeleble en la industria musical. Actualmente, se encuentra promocionando los temas “Otro Nivel” y “Rica”.

Fuente Tumbao Records - Lorena Pachón